疫情之下的艺术市场：艺廊销售下滑36% 网上营收占比37%， 禧世代藏家愈发活跃

巴塞尔艺术展与瑞银集团艺术市场日前发布《新冠疫情对艺廊行业的影响》(The Impact of COVID-19 on The Gallery Sector)2020年度中期调查报告显示，网上销售及千禧世代藏家对新冠疫情冲击下的艺术市场日趋重要。

网上销售增长二成半

调查报告研究分析了新冠疫情在2020年前6个月间对全球60个不同市场横跨所有营业额级别的795间现当代艺廊行业的影响。

在新冠疫情冲击之下，艺廊销售额下跌超过三分之一。由于几乎所有的艺廊(93%)在 2020年1月至7月1日之间关闭了实体画廊，销售额在2020年上半年平均收缩了36%——这个数据显示与奢侈品行业的销售情况相同。

三分之一的艺廊缩减规模，平均损失四名员工，其中大约一半为全职员工。

与此同时网上销售加速增长。经销商表示使用一系列网上策略保持流动性和维护客户关系。2020年上半年，网上销售额占销售总额的37%，高于2019年的10%。74%为艺廊的常规客户，29%是曾在艺廊购买作品但在2020年首次通过网上销售的藏家。此前从未与艺廊有个人联络的新晋网上买家平均占网上销售的26%。接受调查的高净值藏家中，有85%曾浏览艺术展的网上展厅，其中40%曾通过展厅购买作品。

即便如此，藏家保持活跃与参与。调查发现92%的高净值藏家在2020年曾购买艺术品。大多数藏家(56%)在2020年上半年花费了10万美元以上，其中16%的藏家花费了100万美元以上。

千禧世代是最能“挥金”的一群人，在高消费人士中占最高比例，有17%在过去6个月内花费超过100万美元(婴儿潮一代仅占4%)。

几乎所有千禧世代藏家(99%)和大部分X世代藏家(94%)都表示他们在疫情期间主动与艺廊合作，但三分之一藏家选择购藏熟悉的艺术家或此前曾购买过的艺术家的作品，此趋势若持续，可能会令较年轻的艺术家及较新成立的艺廊难以立足，并可能影响市场的多样性。

价格透明度是这些网上平台最备受重视的特色之一，81%的藏家表示在网上浏览待售艺术品时，公开价格是非常重要或必要的。

不过藏家依然重视亲身体验艺术。许多艺廊指出网上平台与实体展会的体验相差很远，藏家也持同样看法，大部分受访者(70%)表示偏好亲身观看待出售的艺术品，并认为实体活动所提供的发现性与探讨和社交的机会重要或非常重要。

未来大多数艺廊预计2020年的销售额会继续下跌，仅有 21%的艺廊预计下半年销售额有所增长。对2021年的期望相较乐观，但也仅有45%的艺廊预计销售额会对比2020年有所增长。

高净值藏家对前景相对乐观。59%认为新冠疫情增加了他们对收藏的兴趣；此增长在年轻藏家中尤其强烈，70%的千禧世代表示疫情增加了他们对收藏的兴趣。

长远来看，各地区藏家对艺术品市场的信心都在增强。年轻及较富裕的藏家似乎最乐观，超过60%的千禧世代藏家对未来6个月和12个月的表现持乐观态度，而婴儿潮一代仅占 24%。

瑞银财富管理投资总监办公室全球资产配置主管苏安纯(Adrian Zuercher)表示，“新冠疫情为社会及全球艺术市场带来了严峻挑战。艺术市场向线上平台的转化也已加速。许多艺廊在这段时间内呈献了全新线上策略，作为吸引来自不同价格区间之新藏家的关键。”

Arts Economics创办人Clare McAndrew表示，“在对广泛的经济及政治环境中的事件，艺术市场常表现出弹性，但2020年的新冠疫情给市场，尤其是艺廊行业带来了迄今为止的最大挑战。尽管大家都尝试维持网上交易，但疫情已经并将继续对商业活动产生深远影响：部份艺廊已经永久关闭，一部份则强制休假或遣散了大量员工，而对那些仍在营业的艺廊的影响仍在不断显现。除了这些负面影响之外，危机还可以是市场重组及创新的独有时刻。”

千禧世代藏家的崛起

相较于父辈们，千禧世代的藏家是未来艺术市场的最大购买力群体。

UBS Investor Watch和Arts Economics此前调查显示，千禧世代藏家引领艺术品市场销售，其支出是婴儿潮一代的六倍，而女性藏家的支出多于男性藏家。

2019年艺术品市场总销售额估计达到641亿美元，较2018年下降5%，主要由于高端产品销售萎缩，使市场回到略高于2017年的水平。相比而言，全球艺术品市场交易量达到十年来的最高点，年增长2%，交易量估计达到4,050万。

美国继续保持全球最大市场的地位，市场占有率达44%，与2018年相比保持稳定。尽管英国脱欧带来政治不确定性，英国仍以20%的市场占有率保持其第二大市场的地位(同比下跌9%)。

中国仍然是第三大艺术品市场，市场占有率为18%(同比下跌1%)。

调查发现千禧世代的藏家是最活跃的买家，也是花费最多的买家，两年平均支出总额为300万美元，是婴儿潮一代支出的六倍以上。尽管女性藏家在数量上比男性少，但平均支出多于男性。在过去两年中，多达16%的女性藏家的平均消费水平超过了1000万美元。受访的女性藏家的平均收藏品数量也超过男性，其中超过三分之一的女性藏家拥有超过100件收藏品(男性中占比为21%)。

经过五年多的销售持续增长，线上艺术品市场在2019年放缓，销售额估计为59亿美元，同比下降2%，但按价值计算仍占全球销售额的9%。上述报告针对高净值人士调查显示，近一半(48%)的藏家总是或时常使用线上平台购买艺术品。

千禧世代的藏家是最常使用网络渠道的用户，只有8%的人从未在线上购藏。尽管65%的高净值藏家线上购买单件作品的价格未超过50,000美元，四分之一的受访者曾花费超过100,000美元，而8%的受访者曾花费超过100万美元，是2018年以相同价格水平花费人数的两倍。

2019年公开拍卖的销售额达到242亿美元，在连续两年增长后下跌了17%。在所有领先市场包括美国、英国和中国，拍卖销售额均下跌了两位数。增长放缓主要是由供应驱动，可出售的极高价格拍卖品数量减少。然而，法国的销售额却增长了16%，超过16亿美元。私人销售额也大幅增长，所有主要拍卖行在该类别中均录得同比两位数的收益增长。

2019年，经销商行业的销售额同比增长2%，估计达到368亿美元。总销售额的适度增长继续受到高端市场的推动。经销商指出寻找新买家是2019年的最大挑战。

艺术展仍是全球艺术品市场的核心，2019年总销售额估计达166亿美元，占全球经销商总销售额的45%。估计有15%的销售额在展会前交易(25亿美元)；展会期间占64%(106亿美元)； 展会后交易占21%，为参展带来的直接收入(35亿美元)。

报告再次检视了展出艺术家与性别议题，在经销商行业中，女性购买者的平均销售份额为36%，比2018年报告的数据增加了9%。在一级市场的画廊中，展出的女性艺术家同比增长8%，占总展出艺术家总数的44%，而她们的销售额也从平均2018年的32%增加到2019年的40%。

苏安纯认为，“尽管艺术品市场去年的总销售额呈现轻微跌幅，但中国经销商仍对市场前景保持乐观。其中一半受访经销商表示预期销售额于未来5年将会增加，占比相较美国及英国更高。亚太区，特别是中国，的财富增长正领先全球，随着更多企业家跻身富豪行列以及女性与千禧世代的消费力上升，我们乐于看见这些新进买家为全球艺术品市场注入新能量及多元面貌。”